Renovación y restauración de la nueva oficina de 322A en el Edificio Sur mediante una serie de intervenciones adaptables: piezas de archivo, diseños propios y objetos de otros estudios, ensamblados en un conjunto coherente a partir de fragmentos heterogéneos.

Arquitectura interior y diseño de mobiliario para una bodega.

Ficha técnica

Ficha técnica

Ficha técnica

Arquitectura para un pabellón de uso mixto en Buenos Aires.

“Hey system, be a chandelier” exploró la capacidad del sistema para transformarse. Tomando como referencia “Hey Chair, Be a Bookshelf” de Maarten Baas, el proyecto desplazó el enfoque desde la ironía y la subversión funcional hacia la continuidad y el diálogo. En lugar de producir un objeto singular, el sistema estableció un lenguaje técnico compartido, capaz de habilitar la reutilización como método conceptual, permitiendo que las formas, los significados y las conversaciones se reconfiguraran a través de exposiciones, contextos y geografías diferentes. En colaboración con Jules Cairon.

La contribución de 322A a la Chicago Architecture Biennial consistió en una biblioteca de publicaciones de arquitectura concebida como un dispositivo espacial para la consulta y la reflexión sobre la cultura material. La biblioteca funcionó como una colección abierta y en constante evolución de conocimientos, narrativas y perspectivas críticas en torno a temas centrales para nuestra práctica.

Ficha técnica

Diseño de arquitectura interior, diseño de mobiliario y selección de piezas de archivo para una torre residencial.

Diseño y desarrollo de una instalación site-specific para la Torre Prourban, en el centro de Buenos Aires.

Diseño expositivo para el programa anual de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Torcuato Di Tella.

Arquitectura interior para una casa en los suburbios de Buenos Aires.

Exposición que presentó el desarrollo de nuestro sistema interno de dispositivos en el Salone del Mobile (Semana del Diseño de Milán 2025). En colaboración con: Jules Cairon, MOS Architects, Lütjens Padmanabhan, Amparo Molar y Constanza Castagnet.

Diseño expositivo para la muestra de fin de año de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Torcuato Di Tella.

La propuesta para la Bienal de Venecia (2025) propone invertir la lógica corriente de caducidad del diseño expositivo para construir, por el contrario, una arquitectura permanente que transforme el Pabellón Argentino y sea la base sobre la cual se desarrollen las siguientes bienales. Una infraestructura la cual opere como soporte para diferentes formas de contenido tanto para el arte como para la arquitectura.
Su geometría es el resultado de los accidentes del espacio existente y al mismo tiempo de la búsqueda de una forma autónoma que maximiza su extensión dentro del contenedor. La posición del nuevo perímetro absorbe las contingencias del edificio original y al mismo tiempo delimita un vacío. Superpuesta a la original, la nueva perspectiva resultante distorsiona su profundidad y genera así un nuevo espacio dentro de otro.
En colaboración con Juan Campanini, Josefina Sposito y Manuela Mazure

Curaduría, diseño expositivo y producción de objetos domésticos realizada por estudios de arquitectura invitados, presentada en una galería y espacio de trabajo en Buenos Aires. Los estudios participantes incluyeron a Go Hasegawa (JP), MOS Architects (US), Lütjens Padmanabhan (CH), MAIO Architects (ES), Monadnock (NL), Sean Canty (US) y Something Fantastic (DE).

Arquitectura interior y diseño de mobiliario para un restaurante.
En colaboración con Giusto Van Campenhout.

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